Polish Jazz vol. 70: Henryk & Robert Majewski - Continuation

Polish Jazz vol. 70
Henryk & Robert Majewski
Continuation

Polskie Nagrania SX 2445 (1987)

Bass - Andrzej Cudzich
Drums - Czesław Bartkowski
Engineer - H. Jastrzębska-Marciszewska* , W. Trenkler*
Guitar - Jarosław Śmietana
Piano - Andrzej Jagodziński
Trumpet - Robert Majewski
Trumpet, Flugelhorn - Henryk Majewski

1 I Like It
2 Lover, Come Back To Me
3 Alikot
4 Kropelki, Bąbelki
5 Poszukiwacze Zaginionej Frazy
6 U Michała

Recorded at Polskie Nagrania Studio, May 1986.

Niestety Pan, który zgrywał tego rippa z czarnej płyty, zgrał to 128kb/s:( jakby tego było mało jest to mono:( Lecz jest to jedyna dostępna wersja w sieci, póki nie dokopię się tego na czarnym krążku.

Ps. A tak w ogóle to świetna płyta! Słychać silny powiew świeżości Roberta Majewskiego w muzyce tradycjonalisty jakim był Pan Henryk Majewski.
DOWNLOAD LINK

Polish Jazz vol. 31: Marianna Wróblewska - Sound of Marianna Wróblewska

Polish Jazz
Marianna Wróblewska
Sound of Marianna Wróblewska

Polskie Nagrania XL 0847 (1972)

Mieczysław Kosz - piano (1,5)
Włodzimierz Nahorny - piano (2,3,4)
Janusz Kozłowski - bass
Kazimierz Jonkisz - drums

Zbigniew Namysłowski Group

Zbigniew Namysłowski - as
Tomasz Szukalski - ts, bass, cl
Stanisław Cieślak - tb
Paweł Dąbrowski - bass guit
Jan Drozdowski - guit
Jan Jarczyk - p
Józef Gawrych - percussion
Kazimierz Jonkisz - dr


01. I'll Be Seeing You
02. Lover Come Back To Me
03. Don't Explain
04. My Funny Valentine
05. Lover Man
06. And The Forest Sings Your Name
07. I Don't want To Sleep
08. Sell Me To The Wind
09. The Slowed Down Movie
10. Until You Were Gone

Marianna Wróblewska (ur. 20 listopada 1943 roku w Lipówce) – polska wokalistka jazzowa. Była laureatką tzw. "Złotej dziesiątki" II Festiwalu Młodych Talentów Szczecin 1963. Współpracowała ze studiem piosenki Pagartu. W 1974 na Coupe d'Europe w Villach wspólnie z Anną Jantar i Tadeuszem Woźniakiem zdobyła III nagrodę. Brała udział w festiwalu Jazz nad Odrą. Występowała z Mieczysławem Koszem, Zbigniewem Namysłowskim, Włodzimierzem Nahornym. Współpracowała z zespołami Bizony, SBB, Old Timers, Rama 111. Koncertowała w ZSRR, NRD, RFN, USA, Finlandii, Szwecji, Szwajcarii, Syrii, Bułgarii i na Węgrzech.

Cytat z okładki:

Pierwsza indywidualność w dziejach polskiej wokalistyki jazzowej, Marianna Wróblewska, oddaje w ręce melomanów swoją pierwszą płytę długogrającą. W historii polskiej fonografii jazzowej byłaby to pierwsza płyta długogrająca nagrana przez wokalistkę, gdyby utrwalona była na niej muzyka wyłącznie jazzowa. Ale tak nie jest.

Niejednolity - pod względem prezentowanych gatunków muzycznych charakter tej płyty nie jest jednak dziełem przypadku, ani, tym bardziej, gestem w stronę różnorodnych gustów słuchaczy. Uzasadnia go cała dotychczasowa biografia artystyczna Marianny Wróblewskiej, stanowiąca wędrówkę po różnych regionach muzyki...

Recorded in Warsaw , April 1972

DOWNLOAD LINK

Polish Jazz vol. 15: Włodzimierz Nahorny Trio - Heart

Polish Jazz vol. 15
Włodziemirz Nahorny Trio
Heart

Polskie Nagrania XL 0452 (1967)

Włodzimierz Nahorny - alto sax, piano
Jacek Ostaszewski - bass
Sergiusz Perkowski - drums

Composer: Włodzimierz Nahorny

01. Ballada o dwóch serduszkach
02. Miesiąc dobroci
03. Serce Muniaka
04. Przecieki
05. Przy Kasie
06. Jak dla kogo
07. List Pedanta
08. Na wysokiej Cyryli

Cytat z okładki:

Klasyfikacja stylistyczna w jazzie była do niedawna sprawą raczej prostą. Różnice w grze pojedynczego muzyka miały charakter niuansów i świadczyły o jego rozwoju w czasie. Ostatnio jednak pojawiają się indywidualności, które amatorom stylistycznego szufladkowania sprawiają sporo kłopotu. Występ jakiego np. Kwartetu Charlesa Lloyda zawiera zdarzenia muzyczne podporządkowane nie tylko rozmaitym kanonom stylistycznym lecz także uformowane w materii do tego stopnia niezwykłej iż ma się wrażenie przekroczenia bariery jazzu, co więcej - bariery muzyki w ogóle. W rezultacie takiego pomieszania języków powstaje fascynująca, poza stylistyczna i ponadczasowa aura, która zdaje się wyprowadzać słuchacza ze znanej mu rzeczywistości i przenosi go w świat całkiem nowy.

Płyta Włodzimierza Nahornego należy do tego samego nurtu. Nahorny, saxofonista z powołania i wyboru, rozpoczyna i kończy fortepianem. Charakter tego obramowania świadczy o sentymencie do tradycji jazzowej i ludowej. Jednakże to, co owe ramy ujmują dowodzi, iż właściwym żywiołem Nahornego jest dźwięk, jego siła, plastyczność, ważkość, kolor, wyraz. Dźwięk wyizolowany i dźwięk w kontekście rzeczywistości szmerowej otaczającej nas na codzień. Dźwięk w kontekście jazzu i jazz w kontekście dźwięku.

Sposób w jaki płyta została nagrana, jest równie niezwykły jak i jej treść. Nahorny uległ tu pokusie znanej chyba wszystkim artystom: pokusie jednorazowej, natychmiastowej i doskonałej kreacji. Przyniósł do studia tematy całkiem nowe, nie znane jeszcze partnerom i postanowił je nagrać bez próby, za pierwszym razem.

Chodziło o silniejsze pobudzenie wyobraźni grających, o efekt świeżości, o pewnego rodzaju grę, hazard, test muzykalności. Chodziło także o coś więcej - o pewną prawdę muzyczną, która w jazzie znajduje najsilniejsze poparcie, mianowicie o stwierdzenie niepowtarzalności i jednorazowości każdego zdarzenia muzycznego.

O powodzeniu próby płyta zaświadczy najlepiej. Wystawia ona Nahornemu jako artyście i muzykowi najlepsze świadectwo. Jest bowiem dowodem wielkiej sprawności i wielkiego talentu zarazem.

Wystawia ona także wysokie noty jego partnerom i przyjaciołom bez których ten eksperyment byłby trudny do pomyślnego urzeczywistnienia.

Recorded in Warsaw, November 1967

DOWNLOAD LINK

Polish Jazz vol. 72: Young Power

Polish Jazz vol. 72
Young POwer

Polskie Nagrania SX2525 (1987)

Krzysztof Popek - fl, leader
Piotr Wojtasik - tp
Antoni Gralak - tp
Robert Jakubiec - tp
Robert Majewski - tp
Bronisław Duży - tb
Alek Korecki - ss, as
Włodzimierz Kiniorski - ts
Adam Wendt - ts
Waldemar Leczkowski - bs
Wojciech Niedziela - p, kbds
Zbigniew Jakubek - kbds
Andrzej Urny - g
Grzegorz Kapołka - g
Henryk Gembalski - v
Marcin Pospieszalski - bg, b
Krzysztof Zawadzki - perc
Andrzej Ryszka - dr

01. First Not Last
02. B.E.D.
03. Dziadki bez orzechów
04. Człowiek, którego nie ma
05. One By One
06. Jahu
07. Last Not First

Cytat z okładki:

Jazz proponowany prze Young Power stanowi próbę połączenia różnych, niekiedy skrajnie różnych wątków stylistycznych, jak free-jazz, rock czy blues. Głównym środkiem ekspresji jest tu zasada kontrastu powstającego na styku partii aranżowanych i improwizowanych. Dosadność partii tematycznych kontrastuje z parafree-jazzową kontynuacją, w której rzadko jednak dochodzi do głosu improwizacja solisty w tradycyjnym rozumieniu tego słowa. Może się ona jednak rozwijać i wówczas możemy mówić o związkach z evansowską koncepcją współczesnego jazzu orkiestrowego. Muzycy Young Power to jednak pokolenie z krwi i kości współczesne, pozbawione kompleksów klasyki, pokolenie wychowane na muzyce hard rock, heavy metal, punk rock, bliskie - jeśli chodzi o jazz - "harmolodycznym" ideom Ornette Colemana i jego kontynuatorów. Są przedstawicielami kultury, która domaga się prostoty, przekazu bezpośredniego, domaga się zerwania z wszelkim akademizmem, z tym co "wypada i co nie wypada". Young Power może pozwolić sobie na wybieranie z tradycji tylko tego, co da się wkomponować w tak ujęta estetykę, mającą chwilami charakter buntowniczego manifestu artystycznego.

Recorded at Polish Radio Poznań Studio
September 1986

DOWNLOAD LINK

Andrzej Jagodziński Trio - Koncert

Właśnie zjechałem z Węgorzewa, z koncertu tria Andrzeja Jagodzińskiego i jestem pod ogromnym wrażeniem. Ta mieszanka Chopina z jazzowym smaczkiem to coś pięknego, od ballad bo naładowane energią ekspresje. Panowie dali popis i widać, że gra dla ludzi sprawia im wiele frajdy. Pan Bartkowski tak się rozpędził, że pogubił pałeczki ! Klimat przedni! Niesamowite zgranie wszystkich członków, i ogromna swoboda sprawiają że muzyka dosłownie wlewała mi się w uszy. Prawdziwa uczta!

Oczywiście Pan Bartkowski zostawił swój ślad na mojej "50tej części";]


A dla tych co ich nie było, parę fotek i video:

Andrzej jagodziński Trio

W najbliższą sobotę (20 lutego) wybieram się na koncert Tria Andrzeja Jagodzińskiego, gdzie na drumsach puka jeden z moich ulubionych perkusistów "Mały" Bartkowski a na basie gra Adam Cegielski.

Na początku troszeczkę wystraszyła mnie cena, lecz ostatecznie się dowiedziałem, że wjedziemy za "free";]

Pan Andrzej Jagodziński specjalizuje się jazzowych interpretacjach muzyki Chopina, i z tego co słyszałem z nagrań studyjnych i paru video brzmi to naprawdę interesująco. Zazwyczaj jest spokojnie i "chill'outowo" czyli tak jak lubię.

A niżej wcześniej wspominany Chopin w wykonaniu Jagodzińskiego